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§怎样欣赏儿童诗（第2页）

3．优美的语言和流畅的韵律。诗的语言特点就是精炼、优美，儿童诗的语言尤其要做到流畅而优美，这不仅仅是诗歌本身的要求，也是儿童读者的需要。因为流畅而优美的语言，不仅读来上口，易于儿童接受诗，而且还在潜移默化地培养着儿童的语言能力。因而那些晦涩朦胧的语言，在儿童诗中是不应该有的。此外，流畅而优美的语言本身也就构成一种诗的内在节奏，使诗歌具有一种韵律美。韵律美的外在典型形式是押韵，还有长短句的交替和回环反复等手法的运用，都会大大增强儿童诗的音乐性。而就其本质来说，韵律美即节奏美，正如大诗人郭沫若所说的：“节奏之于诗，是她的外形，也是她的生命。我们可以说，没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。”（《论节奏》）特别是唱的儿童诗，就更加看重诗的节奏，因而对语言的优美与韵律的流畅就有更高的要求。如郭风的《油菜花的童话》和任溶溶的《爸爸的老师》、保加利亚伐佐夫的《读吧，小牧童》、南斯拉夫鲁凯奇的《贝尔格莱德出了乱子》等。

4．鲜明的形象性。儿童是通过形象、色彩、声音来感知世界的，而色彩、声音也可以说是具体的形象，因为儿童思维的特点是形象思维，这就是优秀的儿童诗都具有鲜明的形象性的根本原因。在抒情作品中，形象性集中在抒情主人公身上，如日本河井醉茗笔下的交让木（《交让木》）、俄罗斯莱蒙托夫笔下的孤帆（《帆》）等。而在叙事作品中，除人物外，还有可感可观的具体事物。如俄国普希金笔下的渔夫、金鱼、老太婆、木盆等。

5．健康向上的主题。写给儿童的诗，必须具有健康高尚的情感，这能对孩子进行正确的引导。选材要严格，主题要积极，情感要健康，基调要向上。比如，冰心的《别踩了这朵花》和关登瀛的《我把那只蓝蜻蜓放了》，都在教育孩子们要爱护大自然的一草一木。菲律宾马丁的《生活的色彩是爱》、印度泰戈尔的《同情》、保加利亚安盖洛夫的《全球的孩子们，早上好》、俄罗斯阿吉姆的《你的朋友》、智利米斯特拉尔的《忧虑》等，礼赞的是爱——友爱、母爱、人类之爱。而匈牙利裴多菲的《我是匈牙利人》和英国司各特的《爱国心》抒发的则是朴素而崇高的爱国之情。伊朗巴哈尔的《人的装饰》、坦桑尼亚夏巴尼的《我们的错误》、波兰杜维姆的《人人为人人》以及法国艾吕雅的《自由》等，都传达了诗人的一种人生感悟及积极向上、不断追求的人生观。单纯幼稚的孩子需要牵引，而优秀的儿童诗则是他们可以依赖的老师。

四、怎样欣赏儿童诗

欣赏儿童诗，应该具备两个基本的条体：一是要有一定的儿童诗知识，也就是前文所介绍的儿童诗的概念、分类、特征等知识；二是要掌握一些欣赏的方法。方法是从前人的欣赏经验中总结出来的，虽说无定法，但其中却有一些带规律性的东西，可以让初识诗歌者少走一些弯路，进入童诗的意境。

首先，反复吟诵，感知其中所传达的情感。诗的语言只是一种视觉符号，通过吟诵可以从语音的节奏里感知到诗人所传达的情感。比如，那些节奏明快紧凑的诗，抒发的大多是豪壮的**；那些节奏平和舒缓的诗，抒发的又多为深沉婉转的情感。语音本身就是构成诗歌美感的重要因素，反复吟诵，就是要将诗歌声音层次的美凸现出来。正像音乐可以表达丰富的情感一样，读者从声音节奏的轻重缓急中，首先在情绪上被感染，或喜或怒或哀或乐，这就等于获得了进入诗歌意境的一把钥匙。

第二，想象与联想，再造儿童诗的意境。所谓意境，即诗人在诗中创造的情景交融的艺术境界。用王国维的话说：“能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”诗歌讲究的就是意境的创造，没有意境，也就不能叫诗。意境首先存在于诗人的心中，当将它写出时，便成了一行行语言文字的链条，意境暂时隐藏在文字背后。而当读者阅读时，这意境便又开始清晰地出现在他们的脑中，这是因为读者的想象与联想起了重要作用。汉字是形、音、义的统一体，从看到字形，到读出声音，再到体会含义，这本身就是一连串的联想；更不用说语言的描写，不仅往往难以准确地表达诗人所要表达的意境，而且诗的语言的跳跃性，又经常留下一些“断裂”或“空白”，需要读者运用想象与联想去衔接和填补，才能再现美妙的意境。以台湾诗人林焕彰的小诗《蝉》为例，就能体会出想象与联想对再造意境的意义，全诗如下：

蝉的歌儿很好听，

可是要到夏天才唱；

它们喜欢赞美

金色的阳光。

蝉的歌儿很好听，

可是它们只爱在树上唱；

所以，一到了夏天，

树都变成了

会歌唱的伞。

这首小诗给人想象的空间很大。去年的蝉歌犹在耳边。孩子们期待着夏天金色的阳光，那时，“树都变成了会歌唱的伞”。一个“伞”字，匠心独运，写活了一种景观。树上有蝉，招来孩子们的翘望，人越聚越多，树便像是给人避雨的伞了。诗之妙处，在于它不着一“童”字，写的是蝉，却让读者仿佛见到一张张翘望的屏住呼吸的小脸，一双双搜寻的睁得溜溜圆的大眼，甚至可以想象有调皮的孩子想去偷偷取来捕蝉的网，又怕惊跑了蝉而招来同伴的责骂，于是也只能默然树下，听蝉的独唱。读者正是通过想象进入这首诗的意境的。

第三，品味诗人寄寓的情思。诗人为什么要写这首诗？是有他的情思要表达，所谓“在心为志，发言为诗”。诗人或借景抒情，或托物言志，或直抒心声，或将自己的情思不动声色地寄寓于所述的事件中。因而，在阅读时，就要认真品味。比如胡适的短诗《老鸦》，诗中所写的乌鸦是孩子们在日常生活中都熟悉的不吉利的形象，但诗人却将其塑造成一只不迎合、不趋势、虽饥寒交迫仍独立不移的强者形象，这就必须联系当时五四新文化运动的背景来认识，其中深含的反对封建传统、追求个性解放的精神，需要读者经过思考，才能慢慢领悟。如果将《老鸦》作为一首寓言诗来读，它所寄寓的“不具备讨好奉承的本事，就只好饿肚皮”的讽刺主题，也要从诗中老鸦的遭遇展开推想，才能得出。品味诗人所寄寓的情思，是诗歌欣赏的一个基本目标。情感的把握、意境的重建，最终都指向一个目标——了解诗人的情思，从中获得教益。虽然在每一个阶段又有其独立的欣赏意义，但欣赏应该是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认知过程。对于儿童读者来说，因其欣赏能力的限制，暂时只能达到某一个欣赏层次，这没有关系，因为随着能力的增强，层次也相应提高。文学欣赏中的拔苗助长，对孩子文学能力的养成，同样是十分有害的。

五、让孩子多读诗

让孩子多读诗，其实是有所指的。相对于孩子的是大人，主要是孩子的父母与老师。意思自然是希望他们能够将优秀的儿童诗推荐给孩子们，让孩子们有机会读到更多的诗。这对孩子的健康成长来说确实是一件大事情。

诗是感情的营养品。优秀诗歌所抒发的感情无论喜、怒、哀、乐，都是一种肯定的感情，它能从感情上打动儿童，使他们在感动之中不知不觉地接受教育，成为一个感情丰富的人。感情丰富的人，他对事物的感受力才强，并能从司空见惯的事物中有精微的发现，这就是创造力。

诗可以“锻炼美的感觉”。高尔基在1935年给一个小学生的复信中就写道：“请读好的书，扩大自己的眼界，锻炼美的感觉。”并特别写道，“我劝您读普希金。”儿童诗是美的诗，它用从心灵中发掘出来的美，去陶冶儿童的情操。对于儿童来说，诗可以让他们从听觉训练开始，在优美的韵律中，使他们感受到一种怡人的音乐美。儿童诗是快乐的诗，它又可以培养孩子们的幽默感。而其中的抒情诗，又可以使孩子们具有温柔亲切的感情，使他们在沉思之中得到静谧的享受，在美的熏陶中培养高尚的情操。具有“美的感觉”的人，他对事物的感受力才强，才能在司空见惯的事物中发现美。

读诗还可以培养一种纯正的文学趣味。朱光潜在《谈读诗与趣味的培养》中写道：“一个人不欢喜诗，何以文学趣味就低下呢？因为一切纯文学都要有诗的特质。一部好小说或是一部好戏剧，都要当作一首诗看。诗比别类文学较谨严，较纯粹，较精微。如果对于诗没有兴趣。对于小说、戏剧、散文等等的佳妙处，也终不免有些隔膜。不爱好诗而爱好小说、戏剧的人们，大都在小说和戏剧中可能只是见到最粗浅的一部分，就是故事。”而“要养成纯正的文学趣味，最好从读诗入手。能欣赏诗，自然能欣赏小说、戏剧及其他种类的文学”。这些精辟的见解告诉人们，应该尽早供给孩子们优秀的诗歌，养成他们纯正的文学趣味，借以引导他们阅读其他样式的文学作品，从而得到很好的文学熏陶。

事实就是这样，愈早供给孩子们诗歌，孩子们就愈早从文学那里得到“感情的营养”，亦愈早成为具有高尚情操的人。让孩子们有更多的机会，读到优秀的儿童诗，这也是有责任心的大人们应尽的一种义务。